徐悲鴻（1895年7月19日—1953年9月26日），原名徐壽康，漢族，江蘇宜興屺亭鎮(zhèn)人，中國現代畫家、美術教育家，景星學社社員，曾留學法國學西畫，歸國后長期從事美術教育，先后任教于國立中央大學藝術系、北平大學藝術學院和北平藝專，并與厲麟似等聯合發(fā)起創(chuàng)立了中意文化協會。其主要繪畫作品有《田橫五百士》、《九方皋》、《漓江春雨》、《泰戈爾像》、《奔馬》等。以下是小編為大家收集的名人徐悲鴻早年艱苦學畫的故事，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
名人徐悲鴻早年艱苦學畫的故事
徐悲鴻公元1895年生于宜興縣一個窮教書的人家。早年的生活甚為艱苦，1942年他在一幅作品題詩中曾說“少小也曾錐刺股”，以此來形容他年輕時的生活艱難。
徐悲鴻的父親是位半耕半讀的村塾老師，同時也是位鄉(xiāng)間畫師。徐悲鴻六歲開始跟父親讀書，七歲時因為常常看見父親畫畫，對畫畫發(fā)生興趣，那時就想學畫。他父親認為七歲的孩子年紀太小，不肯教他;但是他念書念到卞莊子刺虎的故事，就偷偷地求人畫一只老虎，自己依著樣子描繪。父親知道兒子實在喜歡畫，在他九歲的時候，就讓他每天摹一幅當時流行的《吳友如畫本》，這就是徐悲鴻學畫的開始。
徐悲鴻在十歲的時候就能幫他的父親在畫上不重要的部分添染顏色。但生活的艱難，僅僅十七歲，他便輟學到一家中學里教圖畫來幫助家用。十九歲那年，他的父親逝去，家里負債很多，弟妹也要供養(yǎng)，他那時只得在縣里三家學校擔任教課來解決全家的生活。
沉重的家庭擔子壓不住他上進的決心，為了學美術，他來到上海。他曾企圖把畫寄給當時的《小說月報》，以求換得買米之錢，但卻被無情退回。他那時寄居在一家賭場里，白天用功，晚上等客人散了，才攤開鋪蓋在賭桌上睡覺。那時，他常常吃不到飯，也找不到工作。——徐悲鴻甚至為此有過自殺的念頭，據他后來回憶，他曾經狂奔到黃浦江邊，想要結束自己的生命�；鞚岫简v的汗水洶涌地沖擊著江岸，輪船的汽笛尖銳地吼叫著，他解開衣襟，讓無情的風剛打入他年輕的胸脯上。當一陣寒冷的顫栗從腳跟慢慢傳遞到全身時，他才清醒地認識到：“一個人到了山窮水盡的地步而能自拔，才不算懦弱呵!”
1915年，當人們都在用鑼鼓爆竹迎接新年的時候，青年徐悲鴻卻餓著肚子給一家叫做“審美書館”的出版社，用顏色填染單色印刷的雜志封面(那時印刷術落后，沒有彩色印刷，雜志封面是雇人用手工填色的。審美書館的主辦人，就是著名的嶺南畫派導師高劍父、高奇峰兄弟)。等拿到報酬，他的肚子已經空了好幾天了。
1916年，徐悲鴻考進震旦學院，攻讀法文。他是穿著死了父親的喪服，噙著眼淚踏進了這個學校的。
徐悲鴻的作品逐漸受到社會的注意。除了高劍父兄弟外，當時的文化名人康有為、蔡元培等也給予他鼓勵和幫助。1917年，二十二歲的青年徐悲鴻已經被聘為北京大學畫法研究會的導師，又得到北洋政府的教育總長、大學者傅增湘(沅叔)先生的幫助，派他到法國去留學�？墒浅鰢痪茫驗閮葢�(zhàn)，他的經濟來源就斷絕了。他經常干面包就白開水度日，并且不間斷地從事每天十小時以上的勞作。他用功鍛煉素描，臨摹古代的名畫，并努力于國畫和油畫的創(chuàng)作，還給書店畫書籍插圖及寫一些散稿來維持生活。
由于徐悲鴻曾經經歷過艱苦的遭際，所以在他后來的一生中，凡是遇到年輕有為、肯用功吃苦的人，或窮苦無告的人，他總是給予莫大的同情，并且盡一切可能去幫助和鼓勵他。1928年，他給當時的福建當局畫了一幅壁畫，畫好后他辭謝了給他個人的金錢報酬，卻提出要福建省派送兩個青年出國學習藝術。這兩個青年一位是油畫家呂斯百，一位是雕刻家王臨乙，二人后來學成歸國，對我國藝術都卓有貢獻。
30年代初，徐悲鴻游江西南昌，發(fā)現一位默默無聞的年輕人，在報刊上發(fā)表有關中國美術史的文章，很有見解，就約見了他，并替他寫信向那時的江西省長熊式暉推薦，后于1933年將其派遣到日本留學。這位年輕人就是其后名滿天下的畫家傅抱石。
創(chuàng)作特點
藝術理念
留學回國之后，徐悲鴻先生投身美術創(chuàng)作和教育直至終生，為奠定中國美術教育理論體系不遺余力。他提倡“素描是造型藝術的基礎”，提出“寧方毋圓，寧臟毋凈，寧拙毋巧”的素描要求，在教學上引導學生提高全面學養(yǎng)，求真求美。他提出“盡精微、致廣大”的藝術理念，給人以啟示。
藝術蘊意
在向西方藝術學習的過程中，徐悲鴻思考的是中國美術現代演進所需要的新的價值和內涵。這種精神還體現在他對“傳統(tǒng)”與“創(chuàng)新”的辯證判斷上。他的藝術從中國畫起步，因此對中國畫的歷史和價值有自己的評價，一方面尖銳批判因循守舊的觀念和思想內容上的歷史局限，一方面積極弘揚中國畫藝術傳統(tǒng)的精華，引導畫壇的目光朝向唐宋時期中國畫的寬廣意境和宏大氣象，并上溯中國畫作為東方藝術代表的體系性價值。
徐悲鴻畫馬，是將自己的個性和政治理想寄寓其中的。他的馬除了在《九方皋》中的那匹才有繩轡，其他許多馬，都是一無繩轡，二無鞍蹬，自由自在反映了人民熱愛自由的精神。隨著祖國命運的起伏變化，不同歷史時期他畫出了不同情態(tài)的馬，解放前的奔馬或馳奔，或駐足，或企望；而當祖國解放、人民新生時，他的馬縱身奔馳，歡騰跳躍，畫家的強烈愛憎躍然紙上。
藝術美是藝術家的主觀情感在客觀形象上的流露和交融。徐悲鴻早期有一幅畫馬的題詞是：“直須此夜非長夜，漠漠窮荒有盡頭�！边�有一幅題詞是：“所向無空調，聊堪記死生�！辈粌H反映了舊社會的黑暗，而且充滿了對光明的向往和追求�；氐叫轮袊幸环捡R的題詞是：“山河百戰(zhàn)歸民主，除盡崎嶇大道平”，這就是在歡呼了。徐悲鴻擅長以馬喻人、托物抒懷，以此來表達自己的愛國熱情。
藝術風格
在繪畫上，徐悲鴻主張現實主義美術，強調寫實，提倡師法造化。他長于素描、油畫、中國畫。其素描多作人物、肖像，造型精煉、準確，注重線與面的結合；油畫長于人物、風景，作品體現了愛國主義和人道主義思想；中國畫則融西方藝術手法于中國傳統(tǒng)藝術之中，別具一格。
徐悲鴻的素描作品將中國繪畫的“線描造型”和西方的“明暗結構”有機結合，展現出中國造型藝術的神韻。在油畫和中國畫的主題性創(chuàng)作上，他選用的是中國歷史與人文經典，講述的是中國故事和中國精神。在20世紀中國畫的發(fā)展取向上，他提倡“師法造化”，高度評價宋元時期的中國畫傳統(tǒng)，強調復興宋元以來的人物畫精髓。他在中國畫、人物畫創(chuàng)作上所形成的筆墨與造型有機統(tǒng)一的畫風，開山立派，展現了中國畫的時代新貌，在中國畫壇影響深遠。
徐悲鴻是第一代油畫家中正規(guī)接受法國學院派訓練時間最長的一位畫家，留歐八年錘煉出了他敏銳的觀察能力和能夠準確，迅捷地傳達這種感覺的造型能力，最突出地表現在他留歐時期的大量人體素描上。人體是造型藝術中必須解決的最重要、最艱難的課題。徐悲鴻的人體素描受古典主義的影響，注重結構的把握，注重捕捉人體的動態(tài)和節(jié)奏，用線精微、深入、堅實、簡約。徐悲鴻的油畫得益于新古典主義至印象派之間色彩造型技巧的影響。他觀察分析色彩極為嚴謹，在色調處理上注重冷暖對比，在肖像和人體上大膽使用紫與綠的色調，使畫面光色閃爍。徐悲鴻在造型上主要思索和解決的是解剖、比例、明暗和空間關系的問題，他的色彩表達不曾逾越形體表達的限度，在形與色的關系上，他更注重造型上素描關系的展現與強調。所謂造型，就是在二維平面中展現具有三維感的形象，用歐洲文藝復興建立的明暗、色彩，解剖和透視等具有科技含量的技巧，以視覺錯覺顯示出虛幻的真實。
藝術主題
在徐悲鴻的作品中，隨處可見他的愛國熱忱，無論是歷史主題還是現實題材，無論是“奔馬”還是“雄雞”，都體現了他熱愛祖國和人民的情感。在中國人民抗日戰(zhàn)爭的艱苦歲月里，他用藝術表現民族奮起抗爭的精神，給人以感染力。他以自己的作品和社會活動爭取中國國內外社會各界贊助，賑災濟民，支持抗戰(zhàn)，展現出一位藝術家的愛國情懷。在迎接新中國成立的日子里，他團結師生，堅持進步，描繪新中國建設中的新人新事，為戰(zhàn)斗英雄、勞模和工農群眾畫像。
油畫畫作
徐悲鴻油畫的色彩是豐富的，絢麗多彩、燦爛生輝的。他的色調蒼勁渾樸、深沉有力、鏗鏘有聲，深沉中有逸韻，蒼勁中見秀拔。在他的用色中看到古典藝術中的典雅、沉著、古樸、渾厚，也看到印象主義藝術中的陽光燦爛、明媚、艷麗、輕捷、活躍、曼妙、虛和。
國畫畫作
徐悲鴻畫的馬是中國畫，他用中國畫的傳統(tǒng)，以線造型，常用飽酣的重墨、奔放的筆勢加以表現，顯示了中國畫的筆墨美。同時他又吸收了西方的畫法，局部用體面造型并注重物象的光影陰暗。正是這種把中國畫法結合的表現手法，使他的馬充滿筆情墨趣，達到了新的境界。
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